Nous sommes arrivés presque sur le coup de 20h chez des amis de Pascale, Olivier et Eve-Marie, à 15 minutes, très exactement, de la bombe politique : François Hollande sera le prochain Président français.

J’étais curieux, je dois avouer, de voir comment se vivait une soirée électorale française de cette envergure. C’est vrai que chez nous la politique ne soulève plus autant les foules. Pourquoi ? Je n’en sais rien et je ne me risquerai pas à asséner une analyse que je n’ai pas. A tout le ... Read More »]]> C’est parti ! Après quelques derniers jours fort chargés en Belgique, nous voilà en route, Pascale et moi, pour le Cambodge. Première étape du voyage, Paris, à la veille de notre départ en avion. Un dimanche pas comme les autres, le dimanche 6 mai. Deuxième tour de l’élection présidentielle en France, l’Hexagone est en ébullition.

Nous sommes arrivés presque sur le coup de 20h chez des amis de Pascale, Olivier et Eve-Marie, à 15 minutes, très exactement, de la bombe politique : François Hollande sera le prochain Président français.

J’étais curieux, je dois avouer, de voir comment se vivait une soirée électorale française de cette envergure. C’est vrai que chez nous la politique ne soulève plus autant les foules. Pourquoi ? Je n’en sais rien et je ne me risquerai pas à asséner une analyse que je n’ai pas. A tout le moins, je remarque que la France a ce sentiment nationaliste beaucoup plus marqué parmi la population

Olivier et Eve-Marie ont un superbe appartement. Caractéristique incroyable : leur appartement est rempli du sol au plafond de disques, de DVD, et de CD. Rêve ultime pour moi, chaque pièce a même ses haut-parleurs. Incroyable. Et ici, on a supporté François Hollande, depuis le début, ou presque. Au moment fatidique, lorsqu’apparaît sur la télévision le visage de François Hollande, gagnant à 52% de ce second tour électoral, c’est le soulagement. Même si les résultats étaient plus ou moins connus par l’avance.

Champagne, petit apéro, et joie, comme dans la moitié des foyers français. J’observe à la télévision les images de liesse dans Paris et en Corrèze, et je me dis aussi, que peut-être, on manque chez nous de cette ferveur politique que l’on retrouve ici, même si cette campagne n’était pas des plus remarquables. L’état de la politique est en déclin depuis plusieurs années, l’étude des débats nous montre que le charisme et l’envergure des chefs d’Etat d’avant n’existe plus ou prou. Mais ici, encore, on garde espoir en ses dirigeants. Et ça, ça me manque !

Génération Tahrir est un webdocumentaire sur les jeunes Egyptiens, un an après la révolution. Avant, ils n’avaient pas voix au chapitre, écrasés par une société patriarcale. Ils ont repris leur destin en main : que vont-ils en faire ? Ils s’appellent Souleyfa, Ammar, Iman, Kerelos… De l’activiste du Caire au paysan de Haute-Egypte, du graffeur à l’ouvrier, du chrétien au frère musulman, ils sont cette Génération Tahrir, emplie d’espoir et pourtant confrontée à un futur incertain. C’est le portrait de cette Egypte où tout reste à faire que nous voulons vous raconter.

Un projet qui nous vient d’Egypte, de quatre auteures super intéressantes : Pauline, Marion, Nina, et Rachida (que vous pouvez découvrir en audio par ici)

Mon rôle là-dedans ? Eh bien c’est notre ... Read More »]]> Je participe pour l’instant à un superbe projet de webdocumentaire avec Pokitin : il s’appelle Génération Tahrir !

Génération Tahrir est un webdocumentaire sur les jeunes Egyptiens, un an après la révolution. Avant, ils n’avaient pas voix au chapitre, écrasés par une société patriarcale. Ils ont repris leur destin en main : que vont-ils en faire ? Ils s’appellent Souleyfa, Ammar, Iman, Kerelos… De l’activiste du Caire au paysan de Haute-Egypte, du graffeur à l’ouvrier, du chrétien au frère musulman, ils sont cette Génération Tahrir, emplie d’espoir et pourtant confrontée à un futur incertain. C’est le portrait de cette Egypte où tout reste à faire que nous voulons vous raconter.

Un projet qui nous vient d’Egypte, de quatre auteures super intéressantes : Pauline, Marion, Nina, et Rachida (que vous pouvez découvrir en audio par ici)

Mon rôle là-dedans ? Eh bien c’est notre boîte de prod qui le produit, mais j’ai eu l’occasion d’aller deux fois au Caire pour filmer, et puis (en bon geek), je m’occupe du webdesign, de la mise en place du site, du côté interactif du webdoc, etc.

Ce qui est chouette, c’est que pour une fois, les choses sont bien faites : le blog est super intéressant et mérite que vous alliez régulièrement y jeter un oeil, les filles sont réactives sur Twitter, et je peux vous dire que l’interactivité en HTML5 va cartonner !

Par contre, on cherche toujours des fonds. Nous avons donc déposé un projet sur le site de crowdfunding KissKissBankBank.

A vot’ bon coeur, comme on dit !

Un projet qui réunit l’art et la science, qui vaut la peine d’être découvert dans cette jolie réalisation vidéo.

Le site de Ian Ruhter : http://www.ianruhter.com/

Son blog : http://ianruhter.blogspot.com/

Pour suivre Ian sur Facebook : http://www.facebook.com/pages/Ian-Ruhter-Photography/

Via  DiyPhotography

Mon objectif, revenir avec un max de matière, de quoi écrire, des photos, et de la vidéo. Autant dire que ça va travailler sec ! Du coup, j’ai investi dans un peu de matériel récemment, dont le système Glidetrack Hybrid HD (celle de 75cm), une dolly portable, que je peux placer sur un pied bien stable, pour de superbes mouvements de caméras. Je vous parlerai bientôt d’ailleurs de mon workflow de travail point de vue matériel… ... Read More »]]> Plus que 46 fois dormir (faites-le calcul), et je m’envole pour le Cambodge avec Pascale Stevens, la meilleure preneuse de son que je connaisse. Un mois complet de tournage sur le thème du « Cambodge en mutation » : une série de portraits de personnes qui montrent, à leur manière, les changements profonds que subit le Cambodge depuis quelques années, pour le meilleur et pour le pire.

Mon objectif, revenir avec un max de matière, de quoi écrire, des photos, et de la vidéo. Autant dire que ça va travailler sec ! Du coup, j’ai investi dans un peu de matériel récemment, dont le système Glidetrack Hybrid HD (celle de 75cm), une dolly portable, que je peux placer sur un pied bien stable, pour de superbes mouvements de caméras. Je vous parlerai bientôt d’ailleurs de mon workflow de travail point de vue matériel… j’ai réfléchi à un petit système assez pratique et compact pour être prêt rapidement en toute situation de tournage.

Et si on testait la bête ?

J’ai testé la Glidetrack cette fin d’après-midi dans mon jardin, en profitant du soleil qui se couchait déjà sur Bruxelles. Un retour mi-figue mi-raison sur un matériel ma foi fort sympathique. Les gens de Glidetrack disent sur leur FAQ que leur système est utilisable en quelques secondes :

Q – How difficult is it to use?

A - It’s NOT! In comparison to say, the likes of a camera stabilizer, or crane setup, the learning curve for getting used to the Glidetrack is tiny. You can literally hand this to someone, and they will be producing gorgeous shots in seconds.

La réalité est toute autre. Oui, c’est facile à utiliser, mais produire un mouvement souple et régulier demandera un peu d’entraînement avant le départ. Mine de rien, un 5D Mark II avec un bon objectif, ça commence à peser, et du coup il faut vraiment bien maîtriser le glissement de l’appareil sur le rail. Je n’ai pas encore vraiment essayé avec mon objectif 70-200mm, mais ça doit être encore plus complexe.

Autre difficulté, ce que j’appelle le « faux-plat ». La dolly paraît droite mais elle est légèrement inclinée, même si la tête du pied est bien centrée. Là encore, réaliser un bon shot demandera de s’y reprendre une à deux fois.

Point de vue matos

La Glidetrack HD Hybrid Slider supporte déjà des caméra jusqu’à 6kg ! Tip top puisque je peux même faire glisser dessus des caméras un peu plus lourdes comme celles qu’on utilise beaucoup dans les news. Au-dessus, pour positionner correctement l’appareil, j’ai vissé une MagicBall Mini de chez Novoflex ! C’est du costaud. Selon mon fournisseur, le plus gros modèle est utilisé par la Sonaca pour stabiliser une aile d’avion. Quand même. J’ai décidé de ne pas investir dans une deuxième tête vidéo pour l’encombrement principalement. Si j’avais du en prendre une, par contre, j’aurais pris la HDV701 de chez Manfrotto.

Même assez courte (75 centimètres seulement), la dolly reste quand même imposante et pèse son petit poids. Heureusement elle est facilement démontable pour le transport (quand il faudra que je la fasse passer en soute).

Pour le reste, c’est assez simple à utiliser et à comprendre. Le slider ne fait pas trop de bruit en glissant, mais assez quand même pour que ça s’entende très distinctement sur l’enregistrement vidéo avec le micro intégré du 5D. Pas un souci pour moi vu que le son sera pris à part pour ce tournage…

Voilà le premier retour sur ce matériel. On verra aussi à l’usage et quand je l’aurai en main depuis plusieurs mois. En effet, là j’en suis super content, mais en même temps c’est la première fois que j’en utilise un. Je vous laisse découvrir les images brutes : pas de retouche couleur en post-production (même pas de contraste), pas d’effets, rien du tout !

J’avais hésité un moment à plutôt investir dans une caméra Pana AF101 (qui est vraiment sympa pour un prix très intéressant), mais ce sera plutôt le Canon 5D pour cette année (Canon forever). Bon, c’est quand même pas donné, et il faut que je m’équipe pro. Mais je n’ai pas non plus envie d’investir 10 mille euros dans le matos (c’est bien simple, je ne les ai pas). Par contre, ça me permet de faire de la vidéo aussi (je vous ferai à l’occasion un petit article avec le kit que j’utilise ... Read More »]]> Dans ma quête ultime du journaliste multimédia, il reste encore une corde que je dois placer à mon arc : la photographie. D’abord parce que j’aime ça, et puis parce que c’est un atout important en vidéo (qui n’est, finalement, qu’une suite de photos enchaînés à 1/25ème de secondes).

J’avais hésité un moment à plutôt investir dans une caméra Pana AF101 (qui est vraiment sympa pour un prix très intéressant), mais ce sera plutôt le Canon 5D pour cette année (Canon forever). Bon, c’est quand même pas donné, et il faut que je m’équipe pro. Mais je n’ai pas non plus envie d’investir 10 mille euros dans le matos (c’est bien simple, je ne les ai pas). Par contre, ça me permet de faire de la vidéo aussi (je vous ferai à l’occasion un petit article avec le kit que j’utilise pour tourner au DSLR). Et puis, j’ai envie que mes photos puissent être diffusées à l’occasion, ou vendues aux journaux. Il faut donc un minimum de qualité.

Du coup, après mûre réflexion et moultes recherches sur le web, je me suis constitué une petite liste de matos pour constituer mon kit photo 5D de base :

Canon 5D Mark II (forcément, c’est la base) 1799 € Pourquoi le 5D ? Parce que j’ai pas les 4000 du 1D Mark IV, et encore moins l’argent pour le nouvel 1Dx. Le 5D est un très bon appareil et se range déjà dans la catégorie pro. Ses photos sont d’ailleurs superbes pour qui sait l’utiliser.
Canon 550D 600 € Celui-là, je l’ai déjà, et il est vraiment bien ! Si vous avez besoin d’un appareil photo reflex de base, celui-ci est très bien, ou le 600D, son successeur. Je ne peux que vous le conseiller, et il me fera un parfait appareil de remplacement. De plus, on a tendance à l’oublier, mais le 550D possède un très bon capteur, et traite la vidéo de la même manière que le 5D. Donc si ce n’est sa capacité en basse lumière et son capteur 24×36, il vaut bien le 5D en vidéo, pour un coût vachement moindre.
Sigma 17-50mm f2.8 EX DC OS HSM 633 € Un zoom grand angle de base, qui peut être très intéressant tant en vidéo qu’en photo. Il pourrait être comparé au Canon 24-70mm f2.8, mais en vachement moins cher, et j’apprécie aussi son aspect ultra grand angle par rapport au Canon.
Samyang 35mm f1.4 AS UMC 465 € On est d’accord, l’idéal dans ce format est le Canon 35mm f1.4. Selon différents tests, le Samyang est quasi d’aussi bonne qualité point de vue image, mais… pas d’autofocus ni d’aide à la mise au point. En vidéo, c’est pas un problème, mais en photo c’est un peu chiant. L’idéal ici aurait été le Sigma 30mm à f1.4, qui est vraiment bon, mais il n’est pas compatible avec le 5D Mark II, qui est un appareil full frame. Il ne fonctionne qu’avec les capteurs 24×36 (comme mon bon vieux 550D).
Sigma 50mm f1.4 EX DG HSM 440 € Celui-là aussi, je l’ai déjà. Pokitin a travaillé avec en Egypte. C’est une optique superbe et supérieure à son équivalent chez Canon (mais légèrement plus chère). J’ai déjà pas mal bossé avec, et j’en suis fan !
Canon 85mm f1.8 EF USM 386 € 85mm, le format d’optique idéal pour les portraits, et avec une superbe profondeur de champs. On est d’accord ici aussi, il ne vaut pas le 85mm à f1.2 mais… entre 386 € et 2019 €, j’ai fait mon choix… (qui sait, un jour peut-être…)
Sigma 70-300mm f4-5.6 DG APO Macro 217 € La dernière optique du kit, et franchement pas très bonne, mais je ne pense pas que je ferai un grand usage du télézoom. Alors franchement, pour quelques photos de temps en temps, ça ne vaut pas la peine d’investir plus. Bon, si je vois que ça pose problème, je penserai à la changer plus tard, mais comme objectif de secours, c’est suffisant. Par contre, il existe une version à 125 €, avec moins bonne correction des aberrations chromatiques. Vu que cette lentille est aussi une macro, autant ne pas prendre un bouzin complet.
Carte Sandisk Compact Flash Extreme 32G x 2 170 € x 2 64G d’espace de stockage pour être large tant en photo qu’en vidéo. Le besoin d’avoir des cartes Extreme à 60Mbps de vitesse s’impose pour la vidéo.
Carte SD Sony 8G classe 4 x 2 ??? Je ne sais plus combien j’ai payé mes cartes pour le 550D, mais pas chères. Curieusement (je m’étais renseigné avant), la classe 4 de chez Sony est assez rapide que pour permettre l’enregistrement de vidéos Full HD sur le Canon 550D.
Batterie LP-E6 pour Canon 5D MK II 70 € Si je reçois déjà une batterie avec le 5D nu, une deuxième batterie, ce n’est pas du luxe. Peut-être que j’investirai dans un grip dans quelques temps, mais je pense que je peux m’en passer.
Sac Slingshot 202 AW 85 € Bon, si je mets ce sac, c’est parce que je l’ai déjà, et on économise ce qu’on peut. J’essaierai vraiment de tout caser dedans. Cela dit, je serai plus à l’aise dans un sac plus volumineux. On verra plus tard pour ça…
Battery Grip BG-E8 pour Canon 550D 149 € Je le mets dans le pack tout simplement parce que je l’ai déjà. J’ai investi dedans au moment de tourner Cuisine Interne, histoire d’être tranquille en tournage.
Batterie LP-E8 pour Canon 550D 45 € Je l’ai aussi, j’ai forcément acheté une deuxième batterie en même temps que le grip de mon Canon 550D

Voilà la liste, déjà fort longue à mon goût (et fort chère aussi). J’en arrive à 3885 € TVA comprise. Je pense que je vais enlever le Samyang 35mm f1.4 de la liste. Le 17-50 couvre déjà cette marge, et l’ouverture n’est pas vraiment un problème. Après tout, un 35mm n’est pas fait pour le portrait. Je pourrai toujours investir dedans plus tard (et pourquoi pas directement dans le Canon 35mm f1.4 qui est, pour l’avoir déjà utilisé, vraiment sublime). Du coup, on arrive à 3420 €. Voir si le flash ne sera finalement pas sacrifié pour le 430 EX ou pour un flash de chez Sigma, mais il m’en faudra un pour certains événements, et j’en voudrais un télécommandé pour jouer avec la lumière dans les photos. Et puis, peut-être que le magasin me fera un kit, et donc un prix…

J’en suis à ce point dans ma réflexion, et elle va continuer encore quelques semaines, le temps d’être sûr de ma liste, d’avoir pesé tous les pour et les contre, et d’être sûr d’avoir l’argent (auquel cas je resterai avec mon bon vieux 550D). C’est un investissement que je dois rentabiliser, et les sortir de ma poche n’est pas simple non plus !

Alors, que pensez-vous de cette liste ? Des avis ? Conseils ? Je pourrais aussi me tourner vers l’occasion, mais en photo (et surtout en objectifs) il paraît qu’il vaut mieux éviter.

PS : toutes les photos et les prix (sauf la carte SD Sony) viennent du site de PCH, un des magasins de photo à Bruxelles. Ils sont de bon conseil et pratiquent des prix intéressants.

Ahmed Bahaddou a tourné ces images en Libye. Il a suivi les rebelles à la reconquête d’un village perdu au profit des troupes de Kadhafi.

Eh bien, loin de me dégoûter de partir, ces vidéos m’ont donné envie, aussi. D’y aller, de rencontrer ces gens, et de faire mieux : de parler de l’humain, aussi, omniprésent dans ces batailles, quand bien même il côtoie l’absence d’humanité de très près. Bref, quand part-on ? Je me demande régulièrement ces dernières semaines si ça fonctionnerait : partir comme correspondant multimédia, et fournir ... Read More »]]> Dans l’espoir de se débarrasser de mon envie de partir en situation de conflit, mon associé m’a récemment montré une vidéo assez forte. Une réalisation news de Ahmed Bahaddou, vainqueur du Rory Peck Awards le mois dernier, une sorte de nouveau Pulitzer destiné aux vidéos journalistes news (sponsorisé par Sony, quand même).

Ahmed Bahaddou a tourné ces images en Libye. Il a suivi les rebelles à la reconquête d’un village perdu au profit des troupes de Kadhafi.

Eh bien, loin de me dégoûter de partir, ces vidéos m’ont donné envie, aussi. D’y aller, de rencontrer ces gens, et de faire mieux : de parler de l’humain, aussi, omniprésent dans ces batailles, quand bien même il côtoie l’absence d’humanité de très près. Bref, quand part-on ? Je me demande régulièrement ces dernières semaines si ça fonctionnerait : partir comme correspondant multimédia, et fournir tant articles, que photos, vidéos, contenu web, etc. Je connais très peu de journalistes multimédias en Belgique, en existe-t-il en Syrie ou ailleurs ?

Oui, je sais, je suis un peu taré…

Et j’en profite, puisque je vous montre des images de la guerre, pour vous partager ce trailer du film « Hell and Back Again« , un documentaire sur un régiment américain en Afghanistan, tourné entièrement au 5D. Le résultat est magnifique, surtout pour son travail audio assez rudimentaire (je parle du matériel). Ca aussi, j’aimerais bien réaliser ! Sur ces images très réjouissantes, mais superbes, il est de bon ton de vous souhaiter un Joyeux Noël. Profitez-en bien…

HDR signifie « High Dynamic Range ». C’est une photo recomposée à partir de plusieurs photos prises à différentes expositions. Cette technique permet d’élargir la gamme de couleurs dans l’image.

Prenons un exemple. Vous faites une photo d’un ami. L’ami sera bien exposé, mais le ciel derrière risque d’être tout blanc. Si le ciel était bleu, votre ami serait foncé (sous-exposé). Les photos HDR permettent d’éviter cet écueil.

A partir des 5 photos du dessus, j’en ai donc réalisé une nouvelle avec l’aide de ce cher et précieux Photoshop…

Le résultat n’est pas encore terrible, mais c’est un début, et je l’ai fait sans suivre de tutoriel. Et si la technique du HDR commence à être à la mode (c’est ... Read More »]]> Aujourd’hui, au détour de quelques petits travaux du dimanche (mails, rangement de l’ordinateur, avancer sur quelques dossiers, etc.), je me suis essayé à la photo HDR.

HDR signifie « High Dynamic Range ». C’est une photo recomposée à partir de plusieurs photos prises à différentes expositions. Cette technique permet d’élargir la gamme de couleurs dans l’image.

Prenons un exemple. Vous faites une photo d’un ami. L’ami sera bien exposé, mais le ciel derrière risque d’être tout blanc. Si le ciel était bleu, votre ami serait foncé (sous-exposé). Les photos HDR permettent d’éviter cet écueil.

A partir des 5 photos du dessus, j’en ai donc réalisé une nouvelle avec l’aide de ce cher et précieux Photoshop…

Le résultat n’est pas encore terrible, mais c’est un début, et je l’ai fait sans suivre de tutoriel. Et si la technique du HDR commence à être à la mode (c’est un des gadgets de l’iPhone 4 et de certains appareils photos), il y a du vrai potentiel artistique, à condition de s’appliquer et de bien maîtriser la technique. Encore beaucoup de boulot à faire, donc, pour moi. D’ailleurs, voilà le résultat !

Si le sujet vous intéresse, ce gars-là à l’air de s’y connaître vachement. Autre chose que mes photos, mais ça viendra… j’espère !

Je serai le technicien derrière le projet : à moi la charge de manier la caméra, l’appareil photo, régler le son, etc.

Et comme je suis consciencieux, je me posais une question cruciale pour le webdocumentaire : faut-il filmer avec une caméra ou avec un appareil photo? En l’occurence, faut-il filmer avec une HDV Sony HVR-A1E ou avec un Canon 550d en kit de base (objectif 18-55 IS f3.5-5.6 et 55-200 IS f4.5-5.6).

En règle générale, y’a pas photo (pour ainsi dire). Il faudrait choisir la caméra. Format mieux exploitable, maniement plus facile, etc.

Mais… je n’aime pas trop son image, ni le côté HDV. Le format 1440*1080 fait ... Read More »]]> Vous le savez peut-être, je suis en tournage de Cuisine Interne, un webdocumentaire avec Myriam Leroy, Fabrice Lambert, et Nicolas Rymen sur un planning familial qui pratique l’interruption volontaire de grossesse (le blog est ici).

Je serai le technicien derrière le projet : à moi la charge de manier la caméra, l’appareil photo, régler le son, etc.

Et comme je suis consciencieux, je me posais une question cruciale pour le webdocumentaire : faut-il filmer avec une caméra ou avec un appareil photo? En l’occurence, faut-il filmer avec une HDV Sony HVR-A1E ou avec un Canon 550d en kit de base (objectif 18-55 IS f3.5-5.6 et 55-200 IS f4.5-5.6).

En règle générale, y’a pas photo (pour ainsi dire). Il faudrait choisir la caméra. Format mieux exploitable, maniement plus facile, etc.

Mais… je n’aime pas trop son image, ni le côté HDV. Le format 1440*1080 fait qu’au final les pixels sont étirés, et on perd donc en qualité.

Par contre, mon Canon a une image plus contrastée, plus agréable, plus belle, en vrai Full HD. Le gros défaut est que la vidéo est compressée en H264 à l’enregistrement. Il faudra donc que je les décompresse pour travailler à mon aise. Pas trop grave puisqu’on a le temps pour le montage.

Il fallait juste savoir si c’était possible de travailler avec un appareil photo dans un reportage. Les gros défis étaient la maniabilité, d’une part, et le fait que le focus se fait par palier. Il faut donc travailler le focus manuellement, ce qui n’est pas simple quand on filme avec un appareil photo.

Pour tester le bazar, j’ai profité d’un marché de Noël tout près de chez moi (et où ma mère expose si vous voulez tout savoir). A La Forestière.

Voilà le résultat :

Très concluant donc, pour moi.

Il faudrait que je trouve un moyen de mieux stabiliser la caméra, mais le focus ne m’a pas posé trop de souci. Pour travailler, j’avais fixé une poignée sous l’appareil photo. Le micro stéréo était fixé au-dessus de la caméra avec un porte-micro et une griffe.

Pour les interviews, j’avais branché un Lavallier en alimentation phantom sur mon Zoom H4n, avec tous les problèmes de souffles du aux mauvais préamplis du Zoom. Mais bon. On fait avec ce qu’on a, n’est-ce pas?

Voilà. Cela dit, si vous avez d’autres astuces, d’autres trucs, idées, ou peu importe, n’hésitez pas à les partager !

Dans le milieu du journalisme, Rémy Bricka est devenu un nom péjoratif pour dénoncer la précarisation de journalistes obligés de jongler avec les outils : caméras, photos, micros. Le tout au détriment de la qualité du média et de l’information.

Ce n’est pas faux.

Mais ce n’est pas vrai non plus.

J’ai des ... Read More »]]> Il y a deux semaines j’étais présent à la rentrée du Parlement fédéral pour Lalibre.be et pour Twizz. Parmi les personnes interviewées, Catherine Fonck, députée fédérale et ministre francophone de l’Enfance, de l’Aide à la Jeunesse et de la Santé. En arrivant pour l’interview, elle n’a pas pu s’empêcher de sourire (presque rire). « Vous me faites penser à ce type, là, qui joue avec tous les instruments en même temps ». Cet homme, c’est Rémy Bricka, un homme orchestre assez connu. Vous ne le connaissez pas? Voilà qui vous rafraîchira la mémoire.

Dans le milieu du journalisme, Rémy Bricka est devenu un nom péjoratif pour dénoncer la précarisation de journalistes obligés de jongler avec les outils : caméras, photos, micros. Le tout au détriment de la qualité du média et de l’information.

Ce n’est pas faux.

Mais ce n’est pas vrai non plus.

J’ai des amis caméramen, preneurs de sons, monteurs, et designers. Je respecte énormément leur travail que je sais d’une grande qualité. Et je connais mes limites. Je sais que si je veux un travail approfondi, d’excellente qualité à tous points de vue, je ne pourrai que faire appel à eux. Mais pour beaucoup de choses, je travaille seul du début à la fin.

Pourquoi? Parce que j’aime ça… Je suis et resterai un journaliste passionné, impossible de me défaire de cet état d’esprit. Mais je suis aussi accro à la technique : maîtriser les appareils que j’utilise, apprendre à les exploiter au maximum, jouer sur le son, sur l’image, faire passer mes émotions dans un montage. Rien ne remplace ce sentiment de ne faire qu’un avec son matériel. Je ne suis pas le journaliste, ce sont ma caméra, mon micro, ou mon appareil photo qui sont les journalistes. C’est eux qui feront passer le message, à ma charge de le modeler pour qu’il soit le plus clair possible.

Mais manipuler le matériel n’est pas donné à tout le monde. Je suis chanceux d’être mordu de technique, et je m’en rends compte. Tout le monde n’est pas à l’aise avec un micro, une caméra, et quelques règles de physique élémentaire sur le son et l’image. Je me souviens particulièrement d’une discussion lors d’un drink hebdomadaire à L’Echo avec un vieux journaliste de chez Mediafin. Il trouvait inconcevable que les journalistes de la rédaction doivent rentrer leur texte eux-même dans le programme de mise en page. A son époque, le journaliste dictait le texte à la scripte. Il n’a pas tort. Rien ne devrait pousser le journaliste à devenir un Rémy Bricka de l’information, si ce n’est l’envie de le faire. Être journaliste, c’est pour moi avoir une manière de penser, un regard critique, une réflexion, un recul sur soi et sur le monde. Rien de plus.

Certains argumenteront que le JRI, le journaliste reporter d’images, tuera les cameramen, photographes, et preneurs de sons. Je ne pense pas… Nous aurons toujours besoins de ces professionnels de l’image, du son, et du design. Mais je suis convaincu que la cohabitation peut se passer extrêmement bien, d’autant mieux d’ailleurs que le journaliste connaît la réalité des techniciens. Combien d’entre eux se plaignent de l’attitude dictatoriale du journaliste qui les considère comme un mandaï, juste bon à filmer. Pire, certains journalistes n’hésitent pas à imposer des plans de coupe ou des sons au caméraman ou au preneur de son. Ces gens connaissent pourtant leur métier, que diable ! Un peu de confiance.

Pour moi, être un Rémy Bricka de l’information est négatif si on est allergique à la technique. Mais dans mon cas, comme chez d’autres personnes, c’est un avantage, un point positif. Alors oui, je peux le dire. Je suis un Rémy Bricka de l’information, et ça me plaît !